biographie the police, bio the police, date naissance, vie

Il y a comme une certaine ironie de la part des Policemen à imposer des noms mystiques et farfelus, mais souvent le propos des chansons écrites par Sting se révèle bien plus concerné par les observations métaphysiques de cet éternel professeur.

Sans relâche, une tournée et un album suivent à un rythme qui finira par avoir raison de la solidité du groupe. L’année 1981 est marquée par l’album Ghost In The Machine (n°1) et l’option technologique adoptée par le producteur Hugh Padgham (Peter Gabriel, XTC, Yes). Un tournant qui ne fait guère l’unanimité en dépit d’indéniables réussites comme « Everything Little Thing She Does Is Magic », « Invisible Sun » ou « Demolition Man ». Pour certains, la machine paraît grippée, voyant dans les textes désenchantés sous influence d’Arthur Koestler (« Entre le zéro et l’infini ») les signes d’un craquellement de la dream team, mais le public offre son plébiscite sans réserve aux vainqueurs de trois Grammy Awards britanniques (dont celui de meilleur groupe).

Après quoi le trio prend une pause salvatrice, le temps pour Sting de faire le maître de cérémonie en organisant les deux concerts du Secret Policeman’s Other Ball au profit d’Amnesty International, réunissant Pete Townshend, Eric Clapton, Jeff Beck, Donovan, Phil Collins et quelques Monty Python. Puis d’apparaître au générique de Brimstone And Treacle (Richard Loncraine) dont est extrait la chanson « Spread A Little Happiness ». Quant à Stewart Copeland, déjà auteur d’un mini-album sous pseudo Klark Kent (1980) réunissant des compositions refusées par les autres membres, il en profite pour composer diverses musiques parmi lesquelles la bande originale du film Rumble Fish (Rusty James, Francis Ford Coppola) et jouer avec Mike Rutherford. Enfin, Andy Summers y va de son projet expérimental avec Robert Fripp pour I Advance Masked.

Epilogue

Le retour de Police est donc plus que vivement attendu durant l’année 1983. Les fans ne seront pas déçus à l’écoute de Synchronicity qui s’impose sans difficulté comme l’un des rares joyaux de l’année dans un contexte où le rock perd de sa superbe au profit des tubes calibrés de MTV et des super-productions ronflantes. L’album inspiré par la pensée de Carl-Gustav Jung propose l’imparable « Every Breath You Take » en quelque sorte le « Yesterday » de Sting, recordman des passages radio, et « Wrapped Around Your Finger ». Le power trio des débuts est bien loin maintenant, et les signes d’une rupture plus probants à l’image d’une pochette divisées en trois bandes et trois couleurs, référence involontaire à Let It Be, chant du cygne des Fab Four. Le travail sur ce disque fut autant cauchemardesque.

La tournée (d’adieu) passe par les plus grands stades, bourrant le Shea Stadium de New York avant l’annonce d’un « retrait sabbatique » consacré aux multiples projets des membres : Sting œuvre en solo pour le magnifique The Dream Of The Blue Turtles (1985) précipitant la fin du groupe, Copeland s’attelant à son album world The Rhythmatist tout en composant musiques de films et ballets, et Summers officiant encore avec Robert Fripp dans Bewitched (1984).

En lieu et place d’une réunion au sommet, The Police revient avec une nouvelle version de « Don’t Stand So Close To Me » (n°1 !) pour les besoins de la compilation Every Breath You Take : The Singles (1986), Sting gardant en réserve ses dernières compositions pour sa fructueuse carrière. La rupture est désormais consommée.

En 1993, le coffret commémoratif Message In A Box : The Complete Recordings fait revivre l’aventure, bientôt suivi par le double Live ! (1995) premier témoignage en public du groupe. En 97, le rappeur américain Sean « Puffy » Combs (P. Diddy) obtient un n°1 en samplant « Every Breath You Take » pour son « I’ll Be Missing You » en hommage à Notorious B.I.G assassiné.

Il faudra attendre le 10 mars 2003 pour que The Police soit intronisé au Rock And Roll Hall Of Fame américain.